Estimation, cote et valeur Sculpture en bois
La sculpture en bois est l’une des formes d’art les plus anciennes. Matériau accessible, d’une grande plasticité et bon marché, le bois est un support de représentation couramment utilisé depuis la Préhistoire. Néanmoins, l’origine exacte de la sculpture en bois est difficile à déterminer, car le matériau bois souffre d’un inconvénient majeur : il est fragile, car facilement périssable, vulnérable au passage du temps. De ce fait, le bois a longtemps été considéré comme inférieur dans la hiérarchie des arts contrairement à la pierre ou au bronze, bien qu’il soit aujourd’hui très apprécié par les artistes contemporains.
Prix des sculptures en bois
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Sculptures en bois courantes : entre 50 € et 800 €
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Sculptures en bois anciennes : entre 500 € et 20 000 €
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Sculptures en bois d’exception et pièces de collection : entre 5 000 € et 100 000 €
Comment faire estimer une sculpture en bois en ligne
Vous souhaitez faire expertiser une sculpture en bois auprès d’experts et spécialistes ? Remplissez votre demande via notre formulaire en nous communiquant informations et photos. Faites estimer votre sculpture en quelques clics et recevez une réponse sous quelques jours seulement. C’est gratuit et totalement confidentiel.
Origines de la sculpture en bois
L’Idole de Shigir est la plus ancienne sculpture en bois connue. Elle daterait de l’ère du mésolithique, soit 11 000 ou 12 000 ans avant notre ère. Elle a été retrouvée en Russie, à Kirovgrad, et doit sa conservation miraculeuse aux propriétés antibactériennes de la tourbe qui l’enveloppait. Ensuite, on retrouve la sculpture en bois dans toutes les civilisations anciennes, que ce soit l’art mésopotamien, l’art égyptien, mais également dans l’art océanien ou les arts d’Afrique pour la réalisation de masques, de statuettes ou tous autres objets de cérémonie.
La sculpture en bois dans l’Antiquité gréco-romaine et l’art médiéval
Dans l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture en bois était courante, mais considérée comme moins prestigieuse que la sculpture en marbre ou en bronze, matériaux nobles par excellence puisque résistants au passage du temps. La sculpture en bois sera très présente au Moyen-Âge, notamment dans la statuaire religieuse pour des crucifixions (Croix de Géro, vers 965-970) ou des Pietà (Pietà Roetggen, vers 1325). Comme dans l’Antiquité, la plupart de ces sculptures en bois étaient généralement recouvertes d’une polychromie.
Sculptures en bois à l’époque moderne
À la Renaissance, le travail du bois continue son évolution et gagne en intensité dramatique. On commande aux artistes de grands retables sculptés, tels le Retable de Saint Wolfgang de Michael Pacher (1435-1498) réalisé entre 1471 et 1481 ou le Retable du Saint-Sang de Tilman Riemenscheider (1460-1531) créé entre 1501 et 1505. C’est également à cette période qu’on trouver deux des chefs-d’œuvre de Donatello (1386-1466), son Saint Jean-Baptiste en 1457 et sa Marie Madeleine en 1453-1455. À l’époque classique, à la suite du regain d’intérêt pour l’art de l’Antiquité provoqué par les écrits de Winckelmann (1717-1768), les artistes ne jurent que par le marbre. Le bois est relégué à l’art décoratif et au design. En Angleterre, Charles Gibbons (1648-1721) se distingue tout particulièrement par la virtuosité de son travail sur bois. Avec l’explosion de la hiérarchie des genres à la fin du 19e siècle, les matériaux sont utilisés plus librement et avec un cadre conceptuel moins rigide. De nombreux d’artistes s’intéressent à la sculpture en bois, tels Paul Gauguin (1848-1903), Constantin Brancusi (1876-1957) ou Henry Moore (1898-1986).
Caractéristiques du travail de la sculpture en bois
Il existe de nombreuses méthodes pour sculpter le bois, ainsi que de nombreux outils – gouges, burins, veineuses, marteaux – permettant de travailler en finesse un matériau réputé pour sa souplesse et sa malléabilité. Pour les sculptures de grandes tailles, plusieurs pièces de bois sont travaillées et assemblées. Après avoir terminé son travail, le sculpteur polit la surface avec différents papiers de verre, et protège généralement le bois avec de l’huile de lin ou de noix avant de le peindre avec de la résine, du vernis ou de la cire pour le préserver.
Cote des sculptures en bois sur le marché de l'art
Selon l’état de conservation de l’œuvre, la côte de l’artiste et la période historique, les sculptures en bois atteignent des prix qui vont de quelques dizaines d’euros à des millions. Ainsi, lorsqu’elles ne sont pas signées, on trouve des sculptures sur bois égyptienne ou des Vierges à l’Enfant du Moyen-Âge pour quelques centaines d’euros. Au contraire, un buste en bois de Gauguin, Jeune tahitienne réalisée entre 1890 et 1893, a été adjugée 7,52 millions d’euros en 2011. Les statuettes et masques africains atteignent également des records, tels une statuette en bois de Côte d’Ivoire vendue 67 000 euros en 2022 et un masque Fang du Gabon datant du 19e siècle à 5,9 millions d’euros en 2006.
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(Illus.)La Pietà Roettgen, vers 1325, sculpture en bois (tilleul) peint, Rheinisches Landesmuseum (Bonn, Allemagne)
Alexandre Lacroix est expert en sculptures en bois et en arts décoratifs anciens et modernes. Spécialiste de l’identification, de l’expertise et de l’estimation de sculptures en bois, il accompagne collectionneurs, héritiers et amateurs dans l’évaluation et la valorisation de leurs statues en bois, sculptures religieuses, objets ethnographiques ou créations contemporaines.
Sa connaissance approfondie des techniques de sculpture sur bois (taille directe, polychromie, dorure), des grandes périodes artistiques (Moyen Âge, Renaissance, art baroque, art africain et océanien, design contemporain) lui permet d’analyser avec précision les critères déterminants de la valeur d’une œuvre : essence de bois, ancienneté, qualité de sculpture, présence de polychromie, rareté, état de conservation, provenance et intérêt artistique ou ethnographique.
Grâce à sa parfaite maîtrise du marché de la sculpture en bois et des ventes aux enchères, Alexandre Lacroix intervient régulièrement pour l’expertise de sculptures en bois anciennes ou contemporaines, l’estimation de pièces de collection ainsi que pour accompagner les vendeurs dans la mise en vente d’œuvres recherchées par les collectionneurs, que ce soit en vente aux enchères ou en transaction privée.
FAQ expertise de sculptures et bronzes
À quoi sert le cachet de fondeur sur une sculpture ?
Le cachet de fondeur est la signature de l’artisan qui a coulé l’œuvre. Un cachet prestigieux garantit que le bronze a bien été réalisé selon les standards d’excellence de l’époque, et souvent sous l’oeil de l’artiste lui-même. En bref, c’est un gage de qualité inestimable qui rassure les acheteurs et justifie une estimation plus haute.
Qu'appelle-t-on un bronze "original" ?
En France, un bronze est dit original s’il est fondu en édition limitée (souvent 12 exemplaires maximum). Au-delà, on parle de multiples ou de reproductions. L’œil de notre expert Alexandre Lacroix sert à vérifier si votre tirage appartient à ces séries limitées ou s’il s’agit d’une édition plus tardive, ce qui change tout pour la cotation finale.
Quels sont les sculpteurs recherchés sur le marché de l'art ?
Bien entendu, la demande est très forte pour les maîtres du XIXe et du début du XXe siècle comme Auguste Rodin, Camille Claudel, Antoine-Louis Barye ou François Pompon (pour ne citer qu’eux). Côté art déco, Dimitri Chiparus ou Edgar Brandt sont également très côtés ! Et plus récemment, les collectionneurs adorent les œuvres de Diego Giacometti, César ou Arman.
La taille de la sculpture influence-t-elle le prix ?
Pas forcément. Un petit bronze d’un grand maître peut valoir dix fois plus qu’une statue monumentale d’un inconnu ! Le marché actuel privilégie souvent les formats « de cabinet », faciles à exposer chez soi. Peu de passionnés possèdent un vaste espace où placer une sculpture gigantesque… Et c’est pour cela que la rareté et la qualité de l’objet priment souvent sur la taille.
Faut-il restaurer un bronze avant de le vendre ?
Surtout pas sans avis professionnel. Une mauvaise soudure ou un décapage de la patine peut diviser le prix par deux ! Présentez-nous l’œuvre telle qu’elle est : Alexandre Lacroix vous dira si une intervention est nécessaire pour valoriser la pièce ou s’il vaut mieux la laisser en l’état pour les collectionneurs.
Quels styles de sculptures sont les plus recherchés aujourd'hui ?
Le bronze animalier reste une valeur sûre, tout comme les lignes pures de la période Art Déco. On observe aussi un fort regain d’intérêt pour la sculpture moderne et les pièces abstraites des années 50-70. Nous suivons ces tendances de près pour vous conseiller le meilleur moment pour vendre.
Puis-je estimer ma sculpture ou mon bronze en ligne ?
Oui, c’est tout à fait possible sur Estimon’objet ! Pour cela, envoyez-nous des photos de votre œuvre sur le formulaire disponible sur notre site. Prenez des clichés des détails : la signature, les cachets sous la base et les éventuels numéros de série. Ensuite, nous nous chargeons de l’estimation que nous vous envoyons par retour de mail. C’est gratuit, simple et entièrement sécurisé.
Estimation gratuite de tous les sculpteurs
Estimation de sculptures et bronzes en ligne : comment faire ?
Pour faire expertiser votre sculpture ou bronze , c’est simple : effectuez une demande d’estimation gratuite via notre formulaire en ligne. Nos commissaires priseurs et spécialistes vont étudier votre sculpture sous toutes ses coutures grâce aux photos envoyées et vous feront une estimation de sa valeur en deux jours. Tout se fait en trois étapes seulement :
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Les ventes rendues possibles par Estimonobjet — Sculpture
Auguste RODIN (1840-1917) L’Âge d’airain, petit modèle Plâtre original conçu en 1875-1877 Cette version obtenue par réduction en novembre 1904 ; not
💰 Adjudication :
350 000 €
🔎 Estimation :
350 000 € - 400 000 €
Alberto GIACOMETTI (1901-1966) Main avec coupelle. Sculpture en bronze doré. H. : 4,4 cm. L. : 17,4 cm. P. : 9,8 cm. Provenance : Vente Camard du 9/
💰 Adjudication :
102 000 €
🔎 Estimation :
50 000 € - 80 000 €
Yves KLEIN (1928-1962) Victoire de Samothrace (1962/73) Plâtre et pigment IKB sur un socle en métal et pierre Signé des initiales YK 62 Numéroté 175/1
💰 Adjudication :
100 000 €
🔎 Estimation :
40 000 € - 60 000 €
Richard ORLINSKI (1966) Wild Kong Sculpture monumentale en résine couleur bleu sams Signée et numéroté 8/8 H. : 180 cm
💰 Adjudication :
40 000 €
🔎 Estimation :
40 000 € - 60 000 €