Estimation, cote et valeur Dessin au fusain
Le terme de fusain désigne à la fois un arbuste japonais qui permet d’obtenir les bâtons de charbon, le charbon de bois à l’aide duquel le dessin est tracé, et enfin le dessin lui-même. La technique apparaît avant le terme, qui n’est attesté dans la langue française que depuis le début du XVIIIème siècle. Les dessins au fusain sont d’un noir profond, plus ou moins dense. Si l’emploi de cette technique remonte à la Préhistoire, elle connaît un véritable renouveau au milieu du XIXème siècle.
Prix et cote des dessins au fusain
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Dessins au fusain décoratifs, études et artistes secondaires : entre 100 € et 2 500 €
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Dessins au fusain signés d’artistes reconnus : entre 2 500 € et 40 000 €
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Dessins au fusain majeurs et feuilles de collection : entre 40 000 € et plusieurs centaines de milliers d’euros
Comment faire estimer un dessin au fusain en ligne
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Aspects techniques du dessin au fusain
Le dessin au fusain est une technique sèche, qui permet de réaliser des compositions d’un noir profond et velouté, parfois estompé. Le bâton de fusain est obtenu à partir de branches de bois réunies en buisson et calcinées en vase clos. Selon l’essence du bois choisi, l’aspect du trait est variable. Ainsi, le bois de fusain offre un trait sec et fin, tandis que le bois de prunier et de tilleul permet un trait plus doux, et le bouleau et le saule donnent des effets moelleux et suaves. La taille des branches et la qualité de la cuisson influent également sur l’aspect du dessin au fusain. Depuis 1895, il existe également le fusain artificiel comprimé. Ce dernier est obtenu par un mélange de suie et de carbone de bois, d’abord proposé par l’autrichien Joseph Hardtmuth (1895), puis popularisé par Gustave Sennelier à partir de 1902.
Le fusain peut être appliqué de différentes manières pour former un dessin. Il peut être apposé au trait, ou bien étalé ou tamponné en poudre, ou encore estompé à l’aide d’un rouleau de peau ou de papier. Il s’agit d’une technique simple à utiliser, qui permet des variations dans la texture et la nature du trait, contrairement au dessin à la pointe métallique. En outre, les traits peuvent être effacés à la mie de pain ou au racloir. En revanche, le dessin obtenu est extrêmement fragile. Les traits ne peuvent être repassés, et il est nécessaire de fixer le dessin obtenu. Pour cela, les dessinateurs peuvent employer un papier au préalable trempé dans l’huile, ou utiliser des colles ou gommes comme fixatifs. Cela provoque cependant le jaunissement de la feuille.
Histoire du dessin au fusain
Le dessin au fusain est une technique à l’histoire longue. C’est la technique la plus ancienne dont l’usage a été constant jusqu’à nos jours. En raison de la fragilité de cette technique, peu de dessins antérieurs au XVème siècle sont conservés. On sait cependant que le charbon était employé dès le Paléolithique pour réaliser les ornements des grottes. L’emploi de cette technique est également connu par les écrits de Cennino Cennini (XVème siècle), Giovanni Paolo Lomazzo (XVIème siècle) et Filippo Baldinucci (XVIIème siècle). Ainsi, on sait que Le Verrocchio, Albrecht Dürer et Jacopo da Pontormo appréciaient particulièrement l’usage du fusain, qui était alors désigné sous le nom de charbon. Le développement de méthodes de fixations à la Renaissance permet de disposer de davantage de témoignages des dessins au fusain à partir de cette date. Ainsi, il est possible de consulter aujourd’hui des dessins au fusain des Carrache ou encore du Dominiquin.
Cette technique bénéficie de l’intérêt pour le noir et le rendu des lumières au XIXème siècle des artistes néoclassiques et romantiques tels que Pierre-Paul Prudh’on ou encore Francisco di Goya. Les dessins au fusain sont encouragés par la publication de traités enseignant l’usage de cette technique, notamment celui d’Auguste Allongé (1873). Cette effervescence entraine le renouveau du dessin au fusain dans les années 1880. Son usage est alors largement diffusé au sein de la société, notamment auprès des femmes, des petits maîtres et des naturalistes. Il est également très apprécié par les Postimpressionnistes. Ainsi, Odilon Redon compte parmi les grands maîtres du fusain. A partir de 1881, il exploite toutes les possibilités de ce médium dans des œuvres graphiques telles que L’Araignée, elle sourit, les yeux levés (1881). De la même manière, Georges Seurat exploite de façon extraordinaire le fusain pour former une série en noir et blanc à partir de 1882. Le dessin au fusain lui permet de rendre des volumes et de créer des jeux d’ombres et de lumières sans avoir recours à la ligne. Maurice Denis et Camille Corot comptent également parmi les peintres qui parviennent à une maitrise avancée du dessin au fusain. En raison des multiples effets possibles de cette technique, le fusain se prête également aux dessins contemporains et en particulièrement à l’art abstrait. Son usage est particulièrement apprécié par des artistes contemporains tels que Robert Longo, William Kentridge ou encore Dan Pyle.
Cote des dessins au fusain sur le marché de l'art
Le marché du dessin au fusain bénéficie de l’intérêt croissant des collectionneurs pour le dessin. Les dessins des maitres anciens remportent régulièrement des records. C’est le cas du dessin au fusain de Raphaël représentant la Tête d’un apôtre vendu 29,7 millions de livres sterling (36,7 millions d’euros) à Londres en 2012. Le marché du dessin contemporain au fusain est également très dynamique. Parmi les adjudications hautes, on compte le Portrait de Madame K. (1926) de Joan Miro, vendu pour 12 828 600 € (11 500 000 $ ) à New York en 2001. Vous souhaitez faire expertiser un dessin au fusain et recevoir son estimation. Remplissez votre demande via notre formulaire. Faites estimer un dessin au fusain en quelques clics et recevez une réponse sous quelques jours. C’est gratuit et totalement confidentiel.
(Illus.) Odilon Redon, L’Araignée, elle sourit, les yeux levés, 1881, Paris, Musée d’Orsay
Pierre-Antoine Martenet est expert en dessins au fusain, en dessins anciens et modernes et spécialiste des œuvres sur papier. Spécialiste de l’identification, de l’expertise en dessin au fusain et de l’estimation de dessins au fusain, il accompagne collectionneurs, héritiers et amateurs dans l’évaluation et la valorisation d’œuvres graphiques : études académiques, portraits, nus, paysages, croquis préparatoires et compositions anciennes ou modernes réalisées au fusain sur papier.
Sa connaissance approfondie des grands dessinateurs anciens et modernes (Degas, Seurat, Redon, Rodin, Picasso…), des techniques du dessin au fusain (travail des contrastes, modelé, estompe, jeux d’ombres et de lumière) et de l’histoire du dessin sur papier, lui permet d’analyser avec précision les critères déterminants de la valeur d’un dessin au fusain ancien ou moderne : signature de l’artiste, période de création, qualité d’exécution, sujet représenté, rareté, provenance et état de conservation.
Grâce à sa parfaite maîtrise du marché des dessins au fusain et des ventes aux enchères de dessins anciens et modernes, Pierre-Antoine Martenet intervient régulièrement pour l’expertise de dessins au fusain, l’estimation d’œuvres sur papier et l’accompagnement des vendeurs dans la mise en vente de dessins de collection, qu’il s’agisse de croquis d’atelier, de portraits, d’études préparatoires ou de feuilles majeures signées par de grands artistes internationaux.
Toutes nos spécialités de dessins anciens et modernes
Comment estimer votre dessin ancien ou moderne ?
Chez Estimon’objet, l’expertise d’un dessin est confiée à notre spécialiste Pierre-Antoine Martenet. Il s’attache tout d’abord à identifier l’auteur de l’œuvre : si la signature est souvent la première piste, elle peut être absente ou apocryphe (c’est-à-dire dont l’authenticité est niée ou douteuse). Il faut donc traquer le style graphique, la “main” du dessinateur ou d’éventuelles marques de provenance ou cachets de collection. C’est un travail minutieux que seul un commissaire-priseur expert saura réaliser avec précision !
Ce n’est pas tout, car la technique et le support jouent également un rôle fondamental. Un dessin à l’encre et à la plume n’aura pas la même valeur qu’un croquis au crayon… Mais c’est du cas par cas, tout dépend de l’œuvre. Nous analysons également la maîtrise du lavis, la vivacité des couleurs ou le type de papier (papier vergé avec son filigrane ? Papier Japon ? Papier bleu ? Papier vélin ? Il en existe tellement !). Tous ces éléments sont de précieux indicateurs pour dater et attribuer le dessin avec certitude.
Par ailleurs, le papier étant un support fragile, l’état de conservation est scruté avec attention pour déceler la présence de rousseurs, d’insolation ou de traces de collages anciens… En sachant qu’une œuvre épargnée par une restauration invasive sera toujours plus prisée. Enfin, la force de la composition et le sujet, comme une étude préparatoire pour un tableau célèbre ou un portrait expressif, révèlent tout le potentiel et l’importance de la pièce dans la carrière du créateur. Contactez Estimon’objet pour que votre dessin soit analysé gratuitement par notre spécialiste !
FAQ valeur d’un dessin ancien ou moderne
Un dessin non signé peut-il avoir de la valeur ?
Absolument ! De nombreux dessins anciens ou croquis de maîtres ne sont pas signés. l’expertise repose alors sur une analyse détaillée de l’œuvre, notamment le style et la comparaison avec des catalogues raisonnés. Une attribution solide à un artiste reconnu ou à son entourage proche peut donner une valeur importante à une œuvre anonyme au premier abord. Si vous avez un doute sur l’authenticité de votre dessin, contactez l’équipe d’Estimon’objet ! Nous nous ferons un plaisir de vous éclairer gratuitement.
Quelle est la différence entre un dessin original et une estampe ?
Un dessin est une œuvre unique (fusain, mine de plomb, aquarelle…), tandis qu’une estampe (lithographie, gravure…) est une œuvre produite à plusieurs exemplaires. C’est pour cela qu’un dessin original possède une cote généralement beaucoup plus élevée, en raison de son caractère unique et de la trace directe de la main de l’artiste sur le papier.
Comment conserver un dessin pour ne pas perdre sa valeur ?
Le papier craint la lumière directe et l’humidité. Pour protéger l’estimation de prix de votre œuvre, nous conseillons un encadrement avec un verre anti-UV et un montage sur un carton sans acide (pH neutre). Évitez absolument les adhésifs directs sur le papier qui provoquent des taches irrémédiables. Dans le doute, demandez directement à notre équipe et nous vous conseillerons au cas par cas !
Quels sont les dessinateurs les plus recherchés en vente aux enchères ?
Le marché de l’art apprécie particulièrement les dessins des écoles françaises et italiennes du XVIIIe siècle. Détenir une oeuvre de Fragonard, Boucher ou Tiepolo, par exemple, reste un véritable gage de valeur patrimoniale. Pour la période moderne, l’intérêt des collectionneurs se concentre toujours sur des grands noms comme Picasso, Matisse ou Cocteau. Mais les dessins préparatoires de sculpteurs (Rodin, Degas, Canova…) sont aussi recherchés.
Pourquoi passer par un commissaire-priseur pour vendre un dessin ?
Le marché du dessin est complexe et les risques de copies ou de mauvaises attributions sont réels. Passer par un expert d’Estimon’objet vous garantit une description technique irréprochable qui rassurera les acheteurs. Nous vous orientons vers les ventes spécialisées en arts graphiques pour toucher les collectionneurs du monde entier et maximiser le prix d’adjudication.
Comment envoyer mes photos pour une estimation en ligne ?
Il vous suffit de prendre des photos nettes de face, mais aussi du verso (le dos du papier révèle souvent des annotations ou des marques de collection cruciales). N’oubliez pas de photographier les détails de la signature et de nous indiquer les dimensions ainsi que le type de cadre. Envoyez-les sur notre formulaire et nos experts reviendront vers vous avec une estimation de valeur précise.
Estimation gratuite des grands noms de dessins anciens et modernes
Estimation de dessins anciens et modernes en ligne : comment faire ?
Pour faire expertiser votre dessin ancien ou moderne, c’est simple : effectuez une demande d’estimation gratuite via notre formulaire en ligne. Nos commissaires priseurs et spécialistes vont étudier votre dessin sous toutes ses coutures grâce aux photos envoyées et vous feront une estimation de sa valeur en deux jours. Tout se fait en trois étapes seulement :
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