Estimation, cote et valeur Vase Murano
Les vases de verre de Murano sont l’un des fleurons de la production artistique vénitienne à partir du XIIème siècle, au même titre que les chantiers navals. Ils sont encore aujourd’hui l’un des emblèmes de la ville. Vous possédez un vase Murano et souhaitez en connaître la valeur ? Bénéficiez d’une estimation gratuite en ligne, rapide et fiable, sur Estimon’objet.
Prix des vases Murano
-
Vases Murano courants : entre 20 € et 500 €
-
Vases Murano signés et design : entre 500 € et 15 000 €
-
Vases Murano d’exception et pièces de collection : entre 5 000 € et 300 000 €
Comment faire estimer un vase Murano en ligne
Vous souhaitez faire expertiser un vase Murano signé ? Remplissez votre demande via notre formulaire en nous communiquant vos photos et informations sur votre objet. Faites estimer votre vase Murano en quelques clics et recevez une réponse sous quelques jours. C’est gratuit et totalement confidentiel.
L’art du verre à Murano au Moyen Age
L‘art du verre renaît à Venise au Moyen Âge au Xème siècle, alors que les artistes cherchent à renouer avec les techniques romaines. Ville carrefour entre Orient et Occident, il s’agit d’un centre d’importation mais aussi de production majeur. Les maîtres verriers élaborent rapidement un verre soufflé réputé dès le XIIème siècle pour sa transparence et la préciosité de ses formes. Afin de contrôler l’activité des verriers et de préserver la ville des incendies, la production est transférée sur l’île de Murano au XIIIème siècle. C’est la République de Venise qui délivre les licences de fabrication et contrôle les prix de vente.
Dès le Moyen Âge, les maîtres verriers parviennent à imiter la transparence du cristal de roche. Leur parfaite maitrise des oxydes leur permet de donner aux vases l’apparence de pierres fines, imitant l’améthyste ou l’aigue marine. Les vases de Murano sont parfois rehaussés de peintures à l’émail, figurant des blasons, des feuillages, ou encore des animaux. Les formes les plus fréquentes sont les bouteilles à large panse, les coupes et les salières.
Les vases de Murano à la Renaissance
La production de vases à Murano se transforme à la Renaissance, et s’oriente vers des vases de luxe. Lorsque Constantinople est prise en 1453, de nombreux maîtres verriers du monde musulman se réfugient à Murano, consacrant ainsi l’hégémonie de l’île sur la production verrière. On voit s’établir les premières dynasties, telles que celle de la famille Barovier. Les artisans rivalisent d’inventivité pour perfectionner les techniques verrières dès la première Renaissance. Outre le verre transparent, ils mettent au point un verre blanc opaque dit lattimo qui imite la porcelaine, ainsi qu’un verre nervuré qui contrefait à la perfection les veines des pierres fines. Les vases de Murano adoptent des couleurs raffinées, parfois rehaussées de peinture à l’émail et d’or. En ce qui concerne les peintures, les compositions se complexifient. Les vases présentent des images mythologiques et chrétiennes inspirées des grands maîtres de l’art contemporain. Les vases de Murano sont alors collectionnés par les papes, les rois et les princes.
Au XVIème siècle, les maîtres verriers de Murano choisissent de restreindre le décor peint afin de mettre en valeur le raffinement des techniques qui se multiplient alors. Ce phénomène correspond à l’essor des techniques de décor filigrané a retortoli (filets de verre en spirale) et a reticello (en résille), qui renouent avec les méthodes de l’antiquité romaine. La redécouverte du millefiori (mille fleurs) correspond également à cette recherche portée sur les techniques antiques. Les verriers de Murano élaborent aussi à cette période la technique du ghiacciato, qui donne un effet craquelé en provoquant un choc thermique, en plongeant le vase de verre chaud dans l’eau froide. Les vases produits à Murano au XVIème siècle témoignent de la maitrise parfaite qu’avaient les artisans de ces techniques. Les formes sont simplement soulignées par des gravures à la pointe de diamant. Il s’agit d’objet de grand luxe, imités dans l’Europe entière. Ces imitations sont désignées sous le terme de vases « à la façon de Venise ».
Les vases de Murano et le baroque
Au XVIIème et XVIIIème siècle, les vases de Murano traduisent toute la fantaisie de l’esprit baroque de Venise. Les formes des vases se diversifient, témoignant de toute l’inventivité des maîtres verriers à la période baroque. On réalise alors surtout des coupes et des plateaux aux renflements multiples. Des éléments de décor en pâte de verre sont ajoutés sur les pièces. Ainsi, des fleurs, insectes et animaux polychromes ornent les anses des vases. Les vases peuvent eux-mêmes se présenter sous la forme d’animaux. Pour répondre à la concurrence de la porcelaine, on réalise des pièces adaptées à la mode du café et du chocolat. Elles sont créées en verre opaque, couverts d’une peinture émaillée à motifs d’oiseaux, de fleurs, et de miniatures inspirées du Canaletto. Outre la porcelaine, les vases de pâte de verre opaque imitent aussi les pierres précieuses. On met au point des colorations jaune, rouge et vert vif, parfois rehaussées d’or. Ces pièces de grand luxe sont diffusées en Europe grâce aux aristocrates qui font le Grand Tour. Malgré la virtuosité technique des artisans de la période baroque, la production de Murano souffre de la fuite de certains maîtres à l’étranger, et de la concurrence des maîtres de Bohême.
Déclin et renouveau des vases de Murano
Sous la domination autrichienne, le verre de Bohême supplante celui de Murano en raison des taxes de l’occupant qui gênent le commerce. La marqueterie de verre et le millefiori demeurent un savoir-faire spécifique de Murano, et les artisans continuent à produire tous types de vases et objets en marqueterie de verre. La fondation du musée d’Art verrier de Murano par l’abbé Vincenzo Zanetti en 1861 dynamise la production des vases de Murano. Les artisans Toso, Fuga et Barovier y découvrent les modèles du passé, qui constituent de nouvelles sources d’inspiration. Imitant les techniques romaines, les artisans de Murano imitent les murrine, et les verres à feuille d’or grattée (a sgraffito). Ils retrouvent également la technique du filigrane, et le millefiori devient la technique majeure. À la fin du XIXème siècle, les maîtres verriers industrialisent la production. De nombreux modèles millefiori sont produits en série par la société Ercole Moretti entre la fin du XIXème siècle et les années 1950. C’est dans cette période de renouveau de la production que sont créées de grandes entreprises aujourd’hui emblématiques de l’art de Murano, notamment Artisti Barovier, fondée par Benedetto, Benvenuto et Giuseppe Barovier en 1896. Les vases de Murano s’adaptent à l’Art Nouveau, puis à l’Art Déco. De 1920 à 1950, les artisans font appel à la créativité de grands artistes, peintre et designeurs contemporains. Ainsi, Egidio Constantini fonde en 1950 La Forge des Anges, où des artistes tels que Pablo Picasso, Georges Braque ou encore Jean Arp travaillent avec les maîtres verriers et proposent des modèles.
Faire estimer gratuitement un vase de Murano
Les vases de Murano sont aujourd’hui un synonyme de savoir-faire artisanal et de qualité de production. Les collectionneurs échangent aisément des pièces produites à Murano, surtout lorsque la production du vase implique un créateur renommé. Les vases des grands noms du XXème siècle comme Carlo Scarpa, Fausto Melotti, ou Yoichi Ohira se vendent souvent pour plus de 30 000 €. Le record des ventes est détenu par le vase Pulegoso n°3273 (v. 1928), un vase de verre rouge opaque à inclusion produit par Napoleone Martinuzzi pour la manufacture Venini, adjugé en 2018 à Londres à 364 628 € (320 000 £ ). Plus accessible, un vase monochrome de forme plus simple peut être acquis pour un budget de quelques centaines d’euros. Vous souhaitez faire expertiser un vase de Murano et recevoir son estimation. Remplissez votre demande via notre formulaire. Faites estimer un vase de Murano en quelques clics et recevez une réponse sous quelques jours. C’est gratuit et totalement confidentiel.
(Illus.) Pauly & Cie, Vase de Murano, 1870, New York, Metropolitan Museum of Art
Romain Coulet est spécialiste de la verrerie d’art et des vases Murano, emblématiques du savoir-faire italien. Expert reconnu dans l’identification, l’expertise et l’estimation de verre de Murano, il accompagne collectionneurs, héritiers et amateurs dans l’évaluation et la valorisation de leurs vases Murano, objets décoratifs, verreries design et pièces de collection.
Sa connaissance approfondie des techniques verrières vénitiennes (verre soufflé, millefiori, filigrana, lattimo) ainsi que des grandes maisons et designers (Venini, Seguso, Barovier, Scarpa…) lui permet d’analyser avec précision les critères déterminants de la valeur d’un objet : signature, modèle, technique de fabrication, qualité d’exécution, rareté, période de création, état de conservation et provenance.
Grâce à sa parfaite maîtrise du marché du verre de Murano et des ventes aux enchères, Romain Coulet intervient régulièrement pour l’expertise de vases Murano, l’estimation de pièces anciennes ou contemporaines, ainsi que pour accompagner les vendeurs dans la mise en vente d’objets recherchés par les collectionneurs, que ce soit en vente aux enchères ou en transaction privée.
Comment estimer votre vase ancien ou design ?
Chez Estimon’objet, c’est notre expert Romain Coulet qui étudie votre vase ! Il commence tout d’abord par dénicher la signature de la pièce. Il est certain qu’un vase signé par un grand maître comme Gallé, Daum ou Lalique voit sa cote grimper immédiatement. Mais encore faut-il qu’il soit bien conservé, car un petit éclat sur le col ou une fêlure presque invisible peut faire baisser le prix.
Ensuite, nous regardons la technique de fabrication. Un vase en verre multicouche dégagé à l’acide ou une pièce avec des inclusions d’or demande un savoir-faire rare et cela augmente considérablement sa valeur. Au-delà de la technique, la complexité du décor et la palette de couleurs utilisée sont essentielles : un motif floral rare ou une scène naturaliste très détaillée captera souvent davantage l’attention des collectionneurs. Mais ce n’est pas une règle universelle, alors n’hésitez pas à nous envoyer des photos de votre vase.
Nous étudions aussi la provenance : un vase venant d’une cristallerie célèbre comme Baccarat ou d’un atelier de Murano est toujours très recherché. Et nous confrontons ces éléments aux dernières tendances du marché de l’art pour s’assurer que l’estimation reflète la réalité des enchères actuelles !
FAQ expertise de vases
Quels sont les modèles de vases les plus recherchés par les collectionneurs actuellement ?Quels sont les modèles de vases les plus recherchés par les collectionneurs actuellement ?
Le marché de l’art est particulièrement dynamique pour les pièces qui ont marqué l’histoire du design. Aujourd’hui, les collectionneurs adorent les vases Art Nouveau aux décors floraux et la verrerie Art Déco aux lignes géométriques. On note également une explosion de la demande pour les céramiques françaises des années 50 et 60 !
Quels artistes et manufactures garantissent la meilleure valeur de revente ?
Pour espérer une estimation élevée, certaines signatures sont incontournables. Dans le domaine du verre, Émile Gallé, les Daum frères et René Lalique restent les maîtres absolus. Si vous possédez une céramique, les noms de Georges Jouve, Pol Chambost ou les créations de Picasso à l’atelier Madoura sont extrêmement prisés. N’oublions pas également le prestige des manufactures historiques comme la cristallerie de Baccarat, Saint-Louis ou les ateliers de Murano avec des designers comme Venini, qui assurent une valorisation stable et solide dans le temps.
Comment différencier un vase original d’une réédition ou d’une copie ?
C’est là que l’œil de l’expert est indispensable ! Pour identifier un vase Gallé original, par exemple, nous analysons la profondeur des couches de verre et la précision de la gravure à l’acide. Les copies modernes sont souvent plus légères et leur signature est trop superficielle. Sur les céramiques, nous inspectons le talon (le dessous) du vase : l’aspect de la terre cuite et l’usure naturelle de la base sont des indicateurs d’époque fiables que les faussaires ont souvent du mal à imiter.
Une signature est-elle obligatoire pour obtenir une estimation élevée ?
Pas forcément, même si elle facilite grandement le travail. Un vase design non signé peut tout à fait être attribué à un grand maître grâce à sa technique de fabrication, sa forme spécifique ou la qualité de son émail. Certains artistes ne signaient qu’une partie de leur production, surtout pour les pièces de commande. Romain Coulet utilise sa base de données pour comparer votre objet avec des modèles répertoriés. Si la qualité d’exécution est exceptionnelle, la valeur de votre vase peut être très importante, même sans marquage visible.
L’état de conservation du vase joue-t-il un rôle déterminant dans le prix final ?
C’est un critère majeur ! Un vase en parfait état de conservation sera toujours plus valorisé qu’une pièce restaurée. Toutefois, pour des pièces rarissimes (comme un vase en pâte de verre de chez Daum), un petit éclat ou une « égrenure » sur le col n’empêche pas la vente, mais entraînera une décote. Notre conseil : ne tentez jamais de restaurer vous-même un vase abîmé avec de la colle classique. Les collectionneurs préfèrent souvent acheter une pièce avec ses défauts d’origine plutôt qu’une réparation maladroite qui dénature l’objet.
Comment obtenir une estimation gratuite et fiable pour mon vase ?
Pour faire expertiser votre objet par Estimon’objet, la démarche est simple : envoyez-nous des photographies nettes sous plusieurs angles. Il nous faut impérativement une vue globale, un gros plan sur la signature ou le cachet sous la base, et une image montrant les détails de la matière (bulles dans le verre, craquelures de l’émail). Nos spécialistes comparent ces informations avec les prix de vente récents du marché de l’art pour vous transmettre une estimation gratuite, précise et totalement confidentielle.
Estimation gratuite des grands-maitres verriers
Estimation de vases en ligne : comment faire ?
Pour faire expertiser votre vase, c’est simple : effectuez une demande d’estimation gratuite via notre formulaire en ligne. Nos commissaires priseurs et spécialistes vont étudier votre vase sous toutes ses coutures grâce aux photos envoyées et vous feront une estimation de sa valeur en deux jours. Tout se fait en trois étapes seulement :
Remplir le formulaire
Joindre vos photos
Réponse rapide
Les ventes rendues possibles par Estimonobjet — Verrerie
Gallé Vase de forme pansue trapézoïdale à col retourné en verre gravé à l’acide et soufflé dans un moule en creux à décor d’arums rouges sur fond j
💰 Adjudication :
42 000 €
🔎 Estimation :
25 000 € - 35 000 €
Gabriel ARGY-ROUSSEAU (1885-1953) Vase au huit moineaux. Pâte de verre de couleur miel. Signé et marqué France. H. : 18,5 cm. Modèle très rare no
💰 Adjudication :
40 000 €
🔎 Estimation :
27 000 € - 30 000 €
Gabriel Argy-Rousseau (1885-1953) Vase modèle « Ronde de danseurs grecs » en pâte de verre à décor dans les rouges sur fond jaune beige et bandes hori
💰 Adjudication :
39 680 €
🔎 Estimation :
25 000 € - 30 000 €
Emile Gallé (1846-1904) Vase monté de forme cylindrique à col chantourné en verre de couleur beige, décor de chrysanthèmes émaillés et plusieurs pasti
💰 Adjudication :
35 000 €
🔎 Estimation :
25 000 € - 30 000 €
